Hoy traigo tres noticias interesantes para los amantes del cine:

- Truman Capote es uno de los periodistas y escritores más importantes del siglo XX. Suyas son, entre otras, las novelas “Desayunos con diamantes” y “A sangres fría”, ambas con una versión cinematográfica. Ahora se estrena un biopic de este escritor, interpretado por el siempre brillante Phillip Seymour Hoffman, para el que ya suenan rumores de Oscar. Hoy podemos disfrutar del poster y el trailer, en su web oficial.

- Ayer hablábamos del último trabajo de Paul Haggis como guionista, “Flags of our fathers”, junto con Tito Clint. Pero parece que a este genial guionista se le acumula el trabajo, ha sido contratado para adaptar la novela “Casino Royale” al cine. A los amantes del 7º Arte les sonará una película del mismo título, protagonizada por Orson Welles, Peter Selles, David Nieven y Woody Allen, entre otros, y con el trabajo de John Huston, Val Guest, Ken Hughes, Robert Parrish y Joseph McGrath tras las cámaras. En ese film se mostraba una historia estrambótica y divertidísima sobre un James Bond diferente. Ni que decir tiene que no pertenece a la línea oficial de la saga, aunque el título, y sólo el título, es el de la primera novela de Ian Fleming (la más salvaje, violente y oscura del personaje, según tengo entendido). Ahora se quiere versionar esta novela, con Martin Campbell (“El Zorro” y secuela, “007: Goldeneyes”…) en la dirección, Haggis en el guión y sin una cara para Bond. Puede ser interesante el resultado.

- Spielberg se ha hartado de contar como la Tierra es invadida por extraterrestres y ha decidido que un planeta choque contra ella. Esa es la premisa de la película de 1951, “Cuando los mundos chocan”, que el mago ha decidido actualizar y, solamente, producir. Lo interesante de la historia era como unos científicos, ante la inminente catástrofe, deciden construir una nave espacial de aforo limitado, y hay que decidir quien se salva y quien se queda. Ya veremos como resulta.

Corto y cambio,

A Spielberg, o más bien a su productora, se le acercó hace unos meses un señor mayor. Este señor es actor y director de cine. Como director es un ejemplo a seguir por todos los que se quieren dedicar al negocio, sus películas se ajustan al presupuesto, suele terminarlas antes del plazo de finalización establecido, todos los actores matarían por trabajar con él, suele recaudar mucho más de lo que valió la película, hace grandes obras de arte… y encima suele ganar premios.

Con ese bagaje, supongo que Spielberg no dudó en producirle su nueva película, Flags of our fathers. Escrita por el genial Paul Haggis, está basada en la novela que relata la historia de los 6 soldados que levantaron la famosa bandera de Iwo Jima. Lo que es curioso es que el escritor de la novela es el hijo de uno de esos soldados, hecho que desconocía hasta que su padre falleció. Después de saber la verdad se dedicó a investigar y el resultado se plasmó en la novela que impresionó al guionista y al director.

En cuanto al reparto, todos muy jóvenes, semi desconocidos para el gran público; pero que seguro que después de esta película serán caras comunes para el espectador.

No hace falta que diga quién es el director, ¿no? Quién sino, Tito Clint. El mejor director que hay en la actualidad, Clint Eastwood.

Corto y cambio,

En los años 70 eran famosos, guapos, ricos y jóvenes… hoy son mitos, interesantes, más ricos y algo mayores… ellos son Redford y Newman, Newman y Redford.

El Golpe y Dos Hombres y un destino (es una peli, no una canción de Bustamante), son películas que han alcanzado el rango de grandes clásicos del 7º Arte. Películas en las que se combinaban grandes actores con buenas historias. De esas colaboraciones nació una gran amistad que aún perdura.

El interés de ambos por volver a trabajar juntos ha sido patente durante estos años, pero no encontraron ninguna buena historia para hacerlo. Les ofrecieron un remake de El Golpe, pero esa idea fue desechada al instante (son grandes actores, saben como no estropear una gran película con un remake innecesario). Ahora parece que la búsqueda ha terminado, han encontrado una historia. No sabemos que historia, ni quien la producirá, ni quién es el director… sólo sabemos sus dos protagonistas, y sólo por eso ya nos entran ganas, al menos a mí, de ver la película.

Seguiremos informando. Corto y cambio,

En 1990 se estrenó una película de serie b que en Estados Unidos no tuvo mucho éxito, pero que en España se ha convertido en objeto de culto para todos aquellos que amamos el cine bizarro, es decir cine divertido de serie b.

Uno de los ingredientes de que en España se haya convertido en objeto de culto es su genial doblaje. Pablo Carbonell pone voz a Ford Farlaine, el detective rockanrolero, el mejor detective de LA, especializado en el mundo de la música.

Ford, con su estilo chulesco, se enfrenta a un caso donde nada es lo que parece y todo el mundo tiene algo que ocultar. A lo largo de hora y media se suceden escenas y frases memorables (“Tanto gilipollas... y tan pocas balas...”, “Tú tranquila, que si tú te caes yo me salvo”, “Para salir de casa con esa falda hay que depilarse primero...y no me refiero a las piernas”, “Habría sido una estrella si no me boicotean los de la Mtv. Es una larga historia...hijosss de puuuta. Por desgracia solo sabía esa canción. Bueno, también sabia 'blowin in the wing' pero solo en bolas. Y esa historia es mas larga todavía”…), que hacen que no puedas parar de reír.

Totalmente recomendable si lo que quieres es pasar un rato muy divertido. No es Dreyer, ni Coppola, ni Tito Clint, ni siquiera Spielberg… pero es una peli hecha con el simple objetivo de hacer pasar un buen rato… y lo logra con creces.

Corto y cambio,

Voy a dejarlo claro desde el principio para que no quepa duda, me parece muy inteligente por parte de Tom Cruise que cada película de Mission Impossible sea diferente… que cada película sea un fiel reflejo de las características de su director. Así encontramos una primera película donde no hay un tiro, donde hay un desarrollo made in Brian De Palma. Una película de espías al viejo estilo.

Luego vino John Woo, y disfrutamos de una película 200% acción. Palomas al vuelo, planos a cámara lenta, saltos imposibles… es decir un film del más puro John Woo… ni que decir que la mayoría de las escenas de acción son fantasmadas y que el guión cojea por todos lados (sobre todo por la lamentable imagen de las costumbres españolas, mezclar San Fermín, las fallas y la Semana Santa Sevillana clama al cielo).

Y ahora para la tercera parte nos encontramos una película dirigida por J.J. Abrans, productor, guionista, creador y director televisivo responsable de Alias, Lost, Felicity y otros éxitos catódicos (yo no he visto ninguna, pero dicen que las dos primeras son muy buenas. Como guionista tiene películas como A propósito de Henry, Millonario al instante y Armageddon, es decir, es capaz de los mejor y de lo peor). Según se ha filtrado, es una película más en el estilo Bourne (las mejores películas de espías de los últimos años) que en el de sus antecesoras. En cuanto al elenco, hay que destacar al gran Philip Seymour Hoffman en el papel de villano y Laurence Fishburne, en un papel sin especificar (aunque no descarten que sea el superior de Cruise).

De este proyecto poco más se sabe, la foto que acompaña el artículo y nada más. Seguiremos informando.

Corto y cambio,

PD. Como hoy cumple 17 años uno de los protagonistas de Harry Potter (el pelirrojo para más señas), le dedico mis otros dos blogs, que te recomiendo no te pierdas, Historias cotidianas e Imágenes Cotidianas.

En el último festival de Cannes hubo grandes sorpresas y éxitos. Una de estas grandes sorpresas fue el primer salto a este lado del charco de Woody Allen, Match Point (aunque en otras películas ha situado escenas en otros países, el telón principal seguía siendo New York). Match Point será el próximo estreno de Allen, pero hoy quiero hablar de la película que actualmente está rodando.

La experiencia de Match Point, película que los críticos señalan como el regreso del mejor Allen, en Londres encantó al director, que repite escenario y protagonista, Scarlett Johansson, para su nueva película aún sin título. En ella Allen, que al contrario que en su primera experiencia en la “city” se reserva un pequeño papel, nos cuenta la historia de una estudiante americana en Londres, donde inicia una relación con un aristócrata, interpretado por Hugh Hackman.

De la película no se sabe nada más, sólo la foto que acompaña el artículo, donde Johansson se da un aire a Mia Farrow y Diane Keaton. Sólo nos falta esperar para poder disfrutar de Match Point, en primer lugar, y de esta película.

Por hoy nos despedimos, esperando que Woody Allen repita experiencia europea con ese tan cacareado proyecto a realizar en España.

Corto y cambio,

PD. Aún a riesgo de parecer pesado, visita mis otros dos blogs: Imágenes Cotidianas e Historias Cotidianas.

Si ahora os contara que dentro de poco podremos disfrutar en el cine del último estreno del genial Orson Welles, me tacharíais de loco… sobre todo porque Welles murió en 1985.

Pero lo que os cuento es cierto, Welles fue un gran director (aunque sus detractores argumenten que su única buena película fue “Ciudadano Kane”), pero últimamente se embarcaba en multitud de proyectos que dejaba incompletos. Y uno de estos proyectos es el que puede estar a punto de ver la luz, o al menos eso es lo que cuenta uno de los protagonistas de la cinta y gran amigo de Welles, el actor-director Peter Bogdanovich.

Welles hizo jurar a Bogdanovich que si algo le pasara, sería el encargado de que la película se terminara. Protagonizada por John Huston y el propio Bogdanovich, The Other Side of the Wind (El otro lado del viento) trata las 24 últimas horas de un director de cine que fallece al cumplir los 70 años de edad (interpretado por huston), en un estilo semi-documental y con una duración que ronda las 3 horas, Welles muestra el egocentrismo y el lado oscuro de Holliwood.

Ahora, 30 años después de haberla rodado, una productora se ha comprometido pagar 3 millones de dollares que pongan final al litigio que mantienen la hija del director, su última esposa (que también es guionista de la obra) y el cuñado del sah de Irán (quien co-financió la obra). De este modo la película ya ha sido ofrecida a tres directores para que la finalicen y hagan la labor de edición y post-producción, Oliver Stone, Steven Spielberg y George Lucas. Los tres han rechazado el proyecto, siendo Stone el único que ha dado una explicación pública… es una película demasiado experimental.

Quienes han trabajado en ella afirman que es la mejor película de la historia… dentro de poco podremos opinar por nosotros mismos.

Corto y cambio,

PD. No te olvides de visitar mis otros dos blogs, Historias Cotidianas e Imágenes Cotidianas.

Se dice, se cuenta que Franco comunicaba el cese a sus Ministros mediante un mensaje entregado por un motorista. Ni que decir tiene que cuando una moto aparcaba en la puerta de algún ministerio, el ministro de turno se ponía a temblar.

Esta es una de esas historias de ceses y despidos, pero estoy seguro de que hay más… como por ejemplo la que hoy nos atañe.

Todos conocemos la saga del mejor Agente Secreto, aunque como el propio Roger Moore reconocía <>, británico de todos los tiempos, el agente doble 0 Bond, James Bond.

Al último actor que interpretó al espía, Pierce Brosnan, le han retirado la licencia para matar y su número, 007. Y su despido no ha llegado a manos de un motorista, ni siquiera de un mensajero, según reconoce el propio actor en la revista Entertainment Weekly, la comunicación fue mediante una llamada de uno de los productores de la saga.

Espero que acorde con la saga, el teléfono desde donde llamó sería un ingenio preparado por el inolvidable “Q”, Desmond Llewelyn, (o por su sustituto, John “R” Cleese).

Ahora continua un baile de nombres que ya han abarcado desde Hugh “Lobezno” Hackman, Ewan “Obi Wan” McGregor, Jude “estoy en todo” Law o, mi favorito para el papel, Clive “Rey Arturo” Owen.

Corto y cambio,

PD. No te olvides de visitar Historias Cotidianas e Imágenes Cotidianas, mis otros dos blogs.

George Clooney es un tío que me cae bien. Es el típico que enamora a las mujeres y cae bien a los hombres. Pero últimamente se ha destapado como algo más que una cara bonita o una estrella de la maquinaria. En los últimos años ha participado en películas pequeñas… arriesgadas, como es el caso de esas pequeñas joyas que son “Bienvenidos a Collinwood” y “O’brother”; y ha dirigido una gran película “Confesiones de una mente peligrosa”, donde plasmaba en la pantalla la complicada vida de un famoso presentador de TV, que en su pluriempleo se convertía en un asesino de la CIA.

En el horizonte Clooney nos “amenaza” con dos pequeñas películas con muy buena pinta. La primera es “Syriana”, la vida de un agente encubierto de la CIA en Oriente Medio, para esta película Clooney ha tenido que engordar unos cuantos kilos y alejarse de su imagen de guaperas. La segunda película, es también la segunda incursión del pediatra más famoso de la TV en el mundo de la dirección. “GOOD NIGHT AND GOOD LUCK” es una película en blanco y negro que nos lleva a la historia de un presentador de noticias que hace frente al senador McCarthy y su Comité de Actividades Antiamericanas (es decir, la tan amargamente recordada caza de brujas). Hay que destacar que este último proyecto también está co-escrito por él mismo… completito el chico.

Corto y cambio,